Готический стиль

0
99

Начался в 13 веке. До него был Романский стиль (11-12 века). Сменился Эпохой Возрождения (15-16 века).

Благодаря Крестовым походам Европа получила возможность познакомиться с богатой культурой Византии и Арабского востока. Это привело к готике — от итал gotico — «непривычный, варварский» (Goten — «варвары»). К историческим вестготам и остготам, захватившим Италийский и Испанский полуострова в 4 веке не имеет отношения.

Такое негативное название он получил в Эпоху Возрождения, когда решили «вернуться к корням» — античности, отказавшись от всех этих забугорных «варварских» нововведений.

Идеологические причины появления

Отцом Готики считают аббата Сугерия — он реконструировал аббатство Сен-Дени под Парижем в 1137-1144 годах, и впервые соединил в единую конструкцию «бургундскую» стрельчатую арку и «нормандский» нервюрный свод. Сугерий хотел создать в соборе величественное открытое пространство, полное воздуха и света — олицетворения Бога.

В период расцвета Готики (с 1180 по 1270) только во Франции было сооружено ~ 80 кафедральных соборов.

В это число не входят монастырские соборы могущественного ордена Цистерцианцев (Бернардинцев) и только что возникших нищенствующих орденов Францисканцев и Доминиканцев, проповедовавших евангельский аскетизм. Монастрыские храмы во многом были оппозиционны городскому Готическому собору. Монастырские храмы заимствовали отдельные формы — стрельчатая арка, нервюрный свод, окно-роза — но придавали им новое звучание, более суровое и аскетичное.

Исторические причины появления

Появление Готики связывают с появлением и бурным ростом городов на всей территории Западной Европы. Становлясь центром ремёсел и торговли, города привлекали всех, кто хотел освободиться от крепостной зависимости. Именно в городах появились первые университеты.

Средневековые города строились по определённому принципу:

  • вокруг города высокая крепостная стена с дозорными башнями
  • городские ворота охраняли стражники
  • города имели радиальную стихийную планировку — многочисленные узкие извилистые улочки сходились на центральной площади. Здесь проводились собрания и праздники, располагались все самые важные социальные объекты — рынок и здание администрации города (в разных странах разные названия — ратуша, мерия или сеньория).
  • Ратуша видна издалека, так как над ней обычно возводилась высокая башня

Главная достопримечательность, сосредоточие общественной, культурной и духовной жизни города — собор. Во времена Романского стиля соборы часто выполняли функцию крепости и были частью монастырских ансамблей. В готический период предназначение и философия храмовой архитектуры изменились. Находясь внутри города храм утратил функцию защиты, и больше не нуждался в толстых, массивных и крепких стенах.

Городская жизнь диктовала свои требования:

  • количество прихожан росло — собор должен был быть вместительным. Город не давал собору разрастаться вширь, его объём мог увеличиваться только в одном направлении — вверх. Появилась необходимость в принципиальном изменении архитектурной конструкции храма. Чтобы расширить интерьер и сделать стены более тонкими, архитекторы разработали каркасную систему опор — в готических соборах вес крыш, башен и стен удерживается не только внутренними перегородками и колоннами. Вся тяжесть посредством небольших полуарок-аркбутанов распределяется на внешние мощные опорные столбы-котрфорсы, которые как костыли подпирают тело храма снаружи.

Но этот внешний скелет не выглядит чем-то уродливым и тяжеловесным. Наоборот, рёбра контрфорсов, соединяющиеся со стенами арочными пролётами, декорированные заострёнными и затейливо украшенными, устремляющиеся к самому небу башенками-пинаклями создают неожиданный эффект дополнительного декора, где многообразие конфигураций опор арок, выступов и плоскостей, игра света и тени усиливают впечатление лёгкости и ажурности.

Внутри собора вместо массивных опорных столбов стали использовать тонкие полуколонны, собранные в пучки. Они высоко возносятся и расходятся под потолком многочисленными рёбрами — нервюрами (от фр. nervure — «жилка, прожилка»). Они распределяют давление сводов между колоннами, образуя сложный орнамент.

1 из главных характерных особенностей — новый тип арок и сводов. Они приобретают стрельчатую форму, которая многократно повторяется в разных деталях собора. Теперь сам собор и весь его интерьер, каждая деталь, теряет внешнюю массивность и устремляется ввысь, выражая стремление человеческого духа к небу и богу.

Венчают соборы высоченные башни и остроконечные шпили.

Благодаря новой каркасной опор и сводов, стены утрачивают значение главных несущих конструкций. Это даёт архитекторам возможность нарушить их монолитность — прорезав множество ниш и окон. Многочисленные окна заполнялись витражами — картинами из кусочков цветного стекла. Проходя сквозь них, цвет в храме преображается и придаёт всему интерьеру фантастическую радостную атмосферу. Благодаря этому эффекту молящимся казалось, что здесь действительно пребывает Бог и свет этот — сияние потустороннего мира.

В часовне Сен Шапель в Париже стены выполняют лишь роль оправы для 146 витражных окон с 1359 изображёнными сюжетами.

Так же все интерьеры, а иногда и экстерьеры ярко окрашивались.

Вертикальные и горизонтальные поверхности теперь практически целиком украшались орнаментом и скульптурами.

В готической скульптуре в отличие от романской, мастера стремятся к большему реализму и правдоподобию в трактовке библейских персонажей и сюжетов. Фигуры приобретают вытянутые пропорции. Позы естественны, а лица наделены эмоциями. Они объёмны.

Соборы строились ~ 150 лет. Во многом по-этому Готика и вымерла — всем надоело, что ради того, чтобы построить 1 здание несколько поколений должны умирать, воевать и тд.

Строители соборов — члены цеха каменщиков, избегая конкуренции, свято хранили свои профессиональные секреты. Вольные каменщики (фр. macon — масоны) очень гордились тем, что в отличие от других ремесленников-горожан не были прикреплены к определённой местности — к городу или феодалу. И могли свободно передвигаться по всей Европе. И их профессия приближала их к Богу — Великому Архитектору.

Впервые готика появилась во Франции, поэтому современники называли её Французским стилем. Одна из первых построек — Собор Парижской Богоматери. Затем этот стиль распространился по всей Европе, приобретая местные и национальные особенности.

Готический стиль повлиял на многие части жизни. Например, на одежду — модники того времени носили остроконечные головные уборы, вытянутые силуэты костюмов, неестественно длинные рукава и узкую обувь с загибающимися вверх носками.

Готика нашла отражение и в оформлении книг — готически шрифт. Абзац открывают яркие витиеватые стилизованные инициалы, укрупнённые заглавные буквы. Страницы украшаются красочными миниатюрами. Их сюжеты становятся значительно разнообразнее и изысканнее, чаще содержат бытовые сцены, в которых участвуют бытовые персонажи, представител разных сословий и званий.

Типичные архитектурные элементы

Стрельчатая арка

aka Ломаная арка.

Изначально появилась в 6 веке, её начали применять в Каире (столица Египта). С 7 века — в Александрии (второй по величине город Египта).

В восточных странах и Византии Круглые и Стрельчатые арки использовались одновременно. Стрельчатая чаще в Каире и Персии.

Рассчёты изначально производились на основании треугольника, извлекаемого на диагонали пирамиды с квадратным основанием, в которой вертикальная плоскость, опущенная из вершины параллельно стороне основания, создаёт равносторонний треугольник.

Государства Крестоносцев, возникшие в начале 12 века на территории Леванта в результате Крестовых походов, начали применять Стрельчатые арки в своих строениях.

Тогда же произошло заимствование Стрельчатых арок европейскими, и прежде всего французскими архитекторами. Первыми в Европе заимствовали Бургундская школа Романского стиля.

Нервюры

от лат. nervus — «жила, сухожилие»

Нервюрные своды были известны в арабской архитектуре с 10 века.

Архитекторы искали способы облегчить своды. Стали усиливать каркасные арки, образующиеся на пересечениях массивных роанских Крестовых сводов, а заполнение делать более тонким.

Вот эти рёбра и стали называть Нервюрами.

В результате нагрузка передавалась не на всю стену, а только на угловые опорные точки, укреплённые системами Контрфорсов и Аркбутанов.

Лёгкие узорчатые своды можно было высоко поднять. А стены можно было прорезать огромными окнами с витражами.

Контрфорсы

франц. contre force — «противодействующая сила» > контрфорс — появившийся в романской архитектуре элемент, ещё более важное значение приобрёл в готической архитектуре.

Оригинальные подпорные конструкции, состоящие из Контрфорсов и сквозных разноуровневых Аркбутанов, имеет уже раннехристианский собор Сан-Витале в Равенне 6 века.

Вначале — выступающая часть стены снаружи здания, напротив тех мест, в которых упираются в стены подпружные арки сводов. С развитием зодчества, уже не примыкали к сданиям, а стояли отдельно — со стеной связывались аркбутаном. Усиляет несущую стену, принимая на себя горизонтальное усилие распора от Сводов. В Эпоху Возрождения, с возвращением искусства к античным формам, Контрфорсы перестали использовать. Точнее, их стали использовать в замаскированном виде — в виде групп колонн, декорированных полуколоннами выступов стен (пиллястры барокко).

Аркбутаны

франц. arc-boutant — «подпорная арка» > Аркбутан.

Чтобы строить ещё выше, начали использовать Аркбутаны.

Наружная каменная полуарка, передающая горизонтальное усилие распора от Свода постройки на Контрфорс. Если я правильно понял, Аркбутаны — это продолжение внутренних арок внутри здания. Аркбутаны позволили значительно сократить размеры внутренних опор, освободить пространство здания, увеличить оконные проёмы и пролёты сводов.

То есть Контрфорсы и Аркбутаны — это технические элементы распределения нагрузки, которые решили не прятать, а выставить напоказ как декоративные элементы.

Декор

На готические элементы декора, такие как резьба по камню и фрески также оказала влияние Арабская архитектура, известная своими узорами, каллиграфией и декоративными элементами, которые можно найти на различных элементах здания.

Арабская архитектура известна своими сложными геометрическими узорами и стилизованными растительными мотивами. В арабской архитектуре стилизованные растительные узоры были использованы для декорирования мечетей, дворцов и других зданий. Они были известны как «арабески» и часто включали геометрические узоры, а также изображения листьев, цветов, ветвей и других растительных элементов.

В европейской архитектуре стилизованные растительные узоры и мотивы были использованы в различных стилях, включая готику, ренессанс, барокко и рококо. В готической архитектуре они были использованы для декорирования витражей, резных дверей и других элементов. В ренессансе они были часто использованы для украшения фресок, потолков и мебели. В барокко и рококо они были использованы для декорирования фасадов зданий, а также для создания изысканных орнаментов на мебели, посуде и других предметах.

Витражи

Также возникли под влиянием Арабской архитектуры. Эта техника была впервые применена в Арабской архитектуре, где использовались раскрашенные стекла для создания ярких и красивых световых эффектов внутри помещений.

Роза (окно)

Большое круглое окно, разделённое на сегменты.

Шпили

Изобретение немцев. Они стремились строить как можно выше — стремиться к Богу.

Первый шпиль появился в Базельском соборе (Швейцария).



Если вам есть что дополнить в статье — напишите это в комментариях.

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Please enter your comment!
Please enter your name here